“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。”

“风吹仙袂飘飘舞，犹似霓裳羽衣曲。”唐朝白居易《长恨歌》摘录

初衣解诗：这首白居易的《长恨歌》写的是唐朝杨玉环的美丽。其中”仙袂飘飘“，是形容杨贵妃的服饰和气质之美。在中国，汉服以其独特的美感，常常会有穿上仙衣的感觉。这也是汉服的一个重要的特征。今天初衣来为你谈汉服的起源，和汉服之美。

头天去江边散步，小区忽然闪出几个背包女孩，最打眼的，是她们穿着汉服，头上丝带垂髫。太阳照在发线上，鲜明得真实。还是学生的孩子们手里拿着相机，叽叽喳喳地飞快地从眼前半走半跑过，像一群小蝴蝶。我忽然有着石榴绽开的喜悦和安静。这种喜悦是莫名的，有一种亲切感，仿佛岁月从来都未流逝，定格在比童年更为久远的时光，但不是发黄的，是那样的青草鲜明。比陶渊明的桃花源记更古老，却更新鲜。

那是我们从来就有的衣裳。

什么是汉服呢？用一个普通人的眼光和心理，它是能代表中国传统文化的一种服装，它就在人们的心底，虽然很少人能说出它们实际的样子，但是它们有一种灵魂，就是无可动摇的汉文化的元素。使你一眼就认得出来。对于汉服的形制并没有太多研究的人来讲，感觉是最重要的，感觉也是无可替代的。甚至不需要说清楚他是否是汉服，但那一种从心底泛出的认同感和喜悦感骗不了自己的感觉。甚至我们都不愿意用古装来说。因为古装意味着陈旧。

通常对于汉服打扮的女孩子，脱口而出的就是，像个仙女。

汉服和仙女至少在当代人的心目中是挂钩的。至少穿着汉服的女孩，都不自觉地笼罩了一层仙意。我曾经以为这种仙意是岁月和压抑带来的，但实际不是。仙意就是汉服的一个重要的特征。

要我们来顺着这条路上溯到最古老的中国服装的形成吧。

我们的先民得天独厚，是生活在温带和亚热带的森林的，一方面征服自然，一方面得到自然的馈赠。皮毛的衣裳可以遮蔽下体与御寒，而连缀的树叶，在御寒，隐蔽的过程中，同样滋生了自然之美，像树一样的茂盛，像风吹树叶一样的永恒。先民最初的衣裳，愿自己如山川，愿衣裳如草木。与精神的向往，与现实的功用，衣裳都具有精神和理想之美，哪怕残酷的现实中，身上就是一块树皮或者树叶。

提炼出植物的纤维，来制作衣裳，植物本身的轻盈，也注定了衣裳是人身体和精神的外延。最初的衣裳简陋，介于贴身与不贴身之间，而恰巧是这种间隙，诞生了一种很自然的审美。所以中国的衣裳和其他民族的衣裳有所区别的是，哪怕是最初的衣裳，都自带着天然的飘摇气。随着桑蚕的被发现，这种比葛麻更加轻盈的织物，既是中国人的发现，又带着中国人最初的虔诚的感恩。蚕被称为天蚕，制作出来的衣裳，保暖，轻盈。而对自然神灵有所敬畏而感恩的人们，在服饰的制作上，除了保留基本的保暖，制造出宽大的袖子，美丽的裙子，这是在自然面前的祭祀，载歌载舞，感恩馈赠。那袖子是山风，那裙子是水流。有着和天地一样的共美，祝福着生命的长久。

这就是为什么汉服总给人仙意的感觉。那是从基因里对自然的感恩和敬畏。

汉服的交衽，起源于织物和兽皮最初的裹身。但无数次地披裹，却滋生了仪式感，这是一种被加冕的感觉。不信你试一试用宽大的纺织品或者被单，迎着天风裹在自己身上的感觉。那是一种被天地荣宠的温暖感。在古代，生命中成长重要的节点，都会有衣裳的仪式，除开是父母之爱，更愿意是天意加披在你的身上。

所以服饰的定制由此而来，首先是感激天意，其次再用服装的华丽程度定制品级。几千年中国的封建王朝的历史，都有一个不能打破的传承，叫做顺天承命。皇家的服饰和礼仪，既是管理统治的需求，但精神的内核，仍旧的延续古老的敬畏和感恩。那些华美，是献给上苍的礼物。

关于普通人，文化和精神的千年一脉，无法分割，至少在数千年里，我们的服饰有着一脉相承的自然之美，那穿在身上的衣服，裙带飘飘，那是自然和人相应和的舞蹈。传说箱子里有一件羽衣，只要披上它，就可以在天上翱翔。在这一块中国人是人人平等。因为中国人的灵魂里都有一件可以让自己飞天的衣裳。虽然不可得，当汉服就是一件羽衣的雏形，让你无限生出飞翔的姿态。这是汉服的灵魂。

所以说有人问我汉服是什么，是什么样子的？我用我自己的感觉来告诉你，那是中国人的隐形的翅膀。所以你看到的汉服，一定会有这几个元素，它的上衣像羽翼，它的裙子像流水，像羽毛，它不动的时候都有一种灵动，如果它行走一定会自带轻风。

其实落到实际，汉服最重要的特征，就是交衽，长裙，舒缓的袖子。至于历朝历代的制式与改良，都不会偏离这个中心的原则。哪怕是当代的汉服，在裁剪和制作上千变万化，但是最核心的几点总还是在的。

有人问汉服和和服的区别在哪里？我只是想说一只随时会飞的鸟和一只呆鸟的区别在哪里？这就是汉服和其他服装的不同。

你要不要穿一件中国人自己的衣裳呢？

“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。”

“风吹仙袂飘飘舞，犹似霓裳羽衣曲。”

初衣胜雪为你解读汉服。

风吹仙袂飘飖举什么意思

风吹仙炔飘飘举,优似霓裳羽衣舞。出自何处？什么意思？